Ich bin sozusagen auf einem Soundtrack und Score Bender. Ich habe zuvor darüber geschrieben heroische Themen . Von Kapitän Amerika zu Krieg der Sterne zu Indiana Jones , heroische Fanfaren sind ein fester Bestandteil des Filmerlebnisses; Ohne einen guten Antagonisten müssten unsere Helden jedoch nicht existieren. Schurken-Themen können genauso interessant und fesselnd sein wie heroische Themen und genauso krass oder subtil. Wie bei heroischen Themen spiegelt ein gutes Schurkenthema die Komplexität oder Einfachheit des Charakters, der Entität oder des Ereignisses wider. Es ist wahrscheinlich ein bisschen falsch, sie als Schurkenthemen zu bezeichnen, aber dieser Begriff verleiht der Dichotomie von Helden und Schurken mehr Symmetrie, daher werde ich Schurkenthemen in individuelle Antagonisten, Beasties und Ereignisse als Antagonisten unterteilen . Aber zuerst ein wenig Hintergrund.
Ich war die ganze Schule über ein Musik-Nerd. Ich spielte Geige, sang im Chor und spielte Schlägelinstrumente wie Xylophon und Marimba in der Pit-Percussion-Sektion der Blaskapelle. Schon vorher bin ich durch meine Eltern, deren Vorlieben von Klassik über Rock über Country bis zum Broadway reichen, schon früh mit verschiedenen Musikrichtungen in Berührung gekommen. Sie wollten sicherstellen, dass mein Bruder und ich etwas klassische Musikkompetenz haben, also investierten sie in eine Platte (ja, wir waren eine seltsame Vinylfamilie) von Sergei Prokofjew Peter und der Wolf als wir klein genug waren, um noch nicht einmal in die Schule zu gehen.
Das Geschichte soll kleine Kinder an Orchestermusik heranführen, und das Leitmotiv jeder Figur wird durch ein bestimmtes Instrument repräsentiert. Peter , der junge Held, wird mit Geigen signalisiert. Sonja die Ente ist eine Oboe, und die Katze ist eine Klarinette. Der Wolf? Der Antagonist der Geschichte Thema wird von Waldhörnern gespielt.
Wirklich gruselige Waldhörner, die so klingen, als würden sie unschuldige Kinder und Wasservögel durch den Wald pirschen. Ich schwöre, dieser Wolf muss mit dem großen bösen Wolf verwandt sein, der Rotkäppchen und ihre Großmutter gefressen hat, richtig?
Als das ältere Geschwister um zwei Jahre hätte ich derjenige sein sollen, der das Traumatisieren würde, aber mein Bruder fand heraus, dass ich vor dem Thema des Wolfs schreckliche Angst hatte und fing an, es zu benutzen, um sich mit mir anzulegen. Er würde vorgeben, der Wolf zu sein, und verdammt, wenn dieses Kind nicht einen Oscar hätte gewinnen können. Er war überzeugend, und ich hatte eine überaktive Vorstellungskraft (immer noch – immer wenn ich nachts eine Beule höre, nehme ich Monster und Hausbesetzer an und ziehe mir die Decken über den Kopf), und ich habe mich über ihn lustig gemacht, weil er über traurige Filme geweint hat , also habe ich es wohl irgendwie kommen lassen. Diese Musik macht mir immer noch Gänsehaut, und sie ist die Grundlage, auf der ich meine Wertschätzung für ein gutes Bösewicht-Thema aufgebaut habe. Auch Jahre später kann mich dieses Thema immer noch davon überzeugen, dass ich von einem Wolf unter die Füße gezogen und zerfleischt werde, wenn ich die Füße von der Couch lege. Couchwölfe sind ein echtes Problem. Verurteile mich nicht.
Auch maßgeblich (Wortspiel beabsichtigt) bei der Gestaltung meiner Wertschätzung eines guten Antagonistenthemas war der Mars: Bringer of War Track aus Holsts The Planets. Ich habe das Gefühl, dass dieser Track viele Komponisten beeinflusst hat, insbesondere Teile von John Williams’ Star Wars Scores. Dies und solche Crossover-Klassiker wie Mussorgskys Nacht auf dem kahlen Berg , vorgestellt in Disneys Fantasie , in einem animierten Kurzfilm, der Kindern Albträume bereiten soll, weckte mein Interesse an der Gestaltung eines guten Bösewicht-Themas.
Das wird mich überhaupt nicht vermasseln. Mir geht es gut und ich habe nie komische Träume davon, von Wölfen gejagt zu werden, während im Hintergrund Waldhörner kreischen …
Einzelne Antagonisten:
Ein einzelner Antagonist wird in der Regel in direktem Gegensatz zur Position des/der Helden aufgestellt. Der Darth Vader an deinen Luke und Leia. Die Catwoman zu deinem Batman. Der Magneto für Ihre X-Men. Der Saruman für deinen Gandalf usw. Und manchmal sind Gandalf und Magneto natürlich derselbe Typ, was sowohl wunderbar als auch verwirrend ist. Danke, Sir Ian McKellen!
Third Wheel Wolverine ist immer mit Prof. X und Magneto unterwegs.
1.) Darth Vader/Anakin Skywalker –
Nach dem Peter und der Wolf , Krieg der Sterne war mein erster richtiger Spielplatz, um Soundtracks zu verstehen. Der Imperial March ist zwar technisch repräsentativ für das gesamte Galaktische Imperium, aber am engsten mit dem Charakter von Darth Vader verbunden. Wie um dies zu festigen, griff der Komponist John Williams in die Vergangenheit/Zukunft (je nachdem, wie man es betrachtet), um diese Verbindung aufzubauen, als er den Soundtrack zu Phantom Menace machte. Der sanfte, süße Titelsong für den jungen Anakin Skywalker enthält den imperialen Marsch. Hör mal zu bei der 1:55-Marke, und Sie werden es hören. Diese rückwirkende Vorahnung ist die Art von Liebe zum Detail, die ich am meisten schätze, wenn ein Komponist eine Reihe von Filmen übernimmt, und es ist das Element, von dem ich mir gewünscht hätte, dass es beim Marvel Cinematic Universe mehr berücksichtigt würde.
Nicht, dass es da keine großartige Musik gäbe, aber was wäre, wenn … was wäre, wenn Natashas Thema das gleiche wäre von Ironman zu Rächer und weiter? Was wäre, wenn die gleiche Konsistenz bei den Motiven aufgetreten wäre, die jeden Charakter repräsentieren? Ich denke, das hätte die gesamte Erfahrung von ihrem ohnehin schon hohen Standard in die Stratosphäre des Phantastischen gehoben. Ich bin nur froh, dass sie die behalten haben Rächer Thema selbst in beiden Filmen bisher! Zurück zu Vader und Kid Vader – begraben Hinweise auf Der kaiserliche Marsch im Anakins Thema ist eine musikalische Metapher in Aktion, die andeutet, dass die Saat der Dunkelheit, die die Verwandlung vom süßen Kind zum völkermörderischen Wahnsinnigen ermöglichte, schon immer da war.
Der Kreis schließt sich mit dem Darth Vaders Tod verfolgen von Die Rückkehr der Jedi . Hör mal zu bei 0.49, wenn Der kaiserliche Marsch wird sanft auf Saiten gespielt, und wieder bei 2.06, wenn es sanft auf einer Harfe gezupft wird. Ich habe sehr, sehr große Hoffnungen auf die Soundtracks für das Neue Krieg der Sterne Filme, und ich hoffe, dass sie ihre lange Erfolgsgeschichte mit Liebe zum Detail fortsetzen. Es könnte eine ganz neue Generation für die Welt der Soundtrack-Wertschätzung öffnen, und ich hoffe, dass es so ist!
Spinnenmann 3 böser Peter
2.) Saruman/Isengart –
Sarumans Thema von Howard Shore ist gleichbedeutend mit der geschändeten Isengart. Schon bevor er seine Ork-Farm begann, arbeitete er für den Wütenden Augapfel auf einem Halm, Saruman der Weiße und die Festung Isengart waren miteinander verbunden. Die ersten Töne vermitteln eine Vorahnung, und die bombastische Percussion, die um 0.45 beginnt, erinnert an die Uruk Hai und ihre Gewalt und Zerstörung. Sir Christopher Lee war großartig als einst guter, korrupter Saruman.
Sein gesamter Charakter erinnert an das berühmte Nietzsche-Zitat: Wer mit Monstern kämpft, sollte darauf achten, dass er selbst kein Monster wird. Und wenn du lange in einen Abgrund schaust, blickt auch der Abgrund in dich hinein. Saruman war einst ein guter Mann, aber er blickte zu lange in den Abgrund (möglicherweise buchstäblich mit dem Palantir) von Sauron und wurde selbst korrumpiert. Die tiefen Blechbläser sind bedrohlich und werden in Verbindung mit der Percussion zum Kriegsschrei.
Schauen Sie sich diese Szene an, in der sein Thema spielt, während er die einst tugendhafte Stimme von Saruman zu einer bösen Aufgabe macht, und lassen Sie mich wissen, was Sie davon halten!
Zauberer Dinge!
3.) Catwoman von Batman kehrt zurück -
Das Thema von Dannys Elfman für Selina Kyle spiegelt ihre Verwandlung wider. Es beginnt sanft und verwirrt, wie Selinas verworrene Emotionen, und steigert sich zu einem verrückten, spiralförmigen Motiv, das ihren mentalen Zustand widerspiegelt. Mein Lieblingsteil ist bei 2:32, wo das Thema von miauenden Streicher-Licks zu einem vollständig orchestrierten Motiv wechselt. Wie bei vielen der besten Schurken ist die Geschichte von Selina Kyle kompliziert. Ihre Inkarnation von Batman Returns war eine Sekretärin, die zu viel wusste und von einem Dach geworfen wurde.
Sie überlebt den Sturz und taumelt zu Hause, wo sie alle Kennzeichen ihres früheren Lebens und Wertesystems zerstört—sie wirft ihre Kuscheltiere in den Mülleimer (Noooo! Anthropomorphic Me ist da ausgeflippt!), verunstaltet und zerstört ihre süßen, mädchenhaften Dinge und näht ihr Catwoman-Kostüm selbst, um sich auf ihr neues Leben als Bürgerwehr und Diebin vorzubereiten. Es ist eine wirklich gute Making-of-A-Hero-or-Villain-Szene, und das Thema, das spielt, während sie ihren Zusammenbruch und ihre Wiedergeburt erlebt, spiegelt ihre Traurigkeit, ihren Wahnsinn und ihre Entschlossenheit wider. Diese Catwoman bewegt sich wie Batman auf der Grenze zwischen Gerechtigkeit und Dunkelheit, kommt aber an der Seite der moralischen Kasse etwas zu kurz. Sie zeigt, wie dünn der Grat ist, wenn Selbstjustiz auf dem Speiseplan steht und wie leicht man ihn überfahren kann.
Von einem Gebäude gefallen. Ging nach Hause und machte ein Kostüm. Knallhart.
4. Don Karnage und der Eiserne Geier aus TaleSpin - Christopher L. Stone vertonte die Zeichentrickserie Disney Afternoon wie einen Abenteuerfilm. Charaktere haben ihre eigenen Themen und Motive sind miteinander verwoben, um die Erzählung in der Partitur widerzuspiegeln. Zusätzlich zu dem Abenteuer-Vibe der 1930er bis 1940er Jahre für den Soundtrack als Ganzes hat Stone eines der lustigsten und übertriebensten Schurken-Themen geschaffen, die ich je gehört habe.
Wie heißt der Held von Bakugou?
Alles an der Figur von Don Karnage ist lächerlich. Er vermischt seine Metaphern, er hat einen Akzent, der von keinem Ort zu kommen scheint. Und … er ist auch ein Cartoon-Wolf/Kojote/Dingo-Mensch. Alles gesagt, hör dir an diese bei der 0,48-Marke und sagen Sie mir, dass es nicht ziemlich cool ist. Der Tracktitel ist, Windsurfen, Eisengeier. Die Iron Vulture ist ein riesiger Luftschiff-/Flugzeugträger, der die Flugbasis von Don Karnage und seinen Luftpiraten ist. Wie Captain Jack Sparrow hat Don Karnage zwei verschiedene Titelsongs, die unterschiedliche Aspekte seiner Persönlichkeit widerspiegeln.
Die alberne Seite von Don Schießen Sie nicht auf Will – er ist mein zweiter Maat! Karnage wird in den verfolgten Titeln dargestellt, Don Karnages Thema .
Seine ernstere und gefährlichere Seite zeigt sich in der Iron Vulture-Strecke. Das Schöne an seinem Charakter ist, dass er sowohl doof als auch legitimerweise gefährlich ist – schließlich hat er es geschafft, den Eisernen Geier von irgendwoher zu stehlen, oder? Und er ist einfach verrückt genug, dass Sie nie wissen, welchen Don Karnage Sie bekommen werden. Wie er sagt, ist meine Tür manchmal immer offen.
Ja Nein?
5.) Davy Jones –
Hans Zimmers Thema für den verfluchten Piraten Davy Jones aus der Piraten der Karibik Franchise ist so tragisch und wild wie sein Charakter. Der Track beginnt mit dem langsam auf einer Spieluhr gespielten Motiv, das Davy Jones' verlorene und verdrehte Liebe zu Tia Dalma darstellt, und endet mit einer schnelleren Version seiner selbst, die von Davy Jones selbst auf einer Orgel gespielt wird! Das stimmt – dieser Bösewicht ist so cool, dass er im eigentlichen Film seinen eigenen Titelsong gespielt hat und niemand mit den Augen geblinzelt hat.
Er sagt: Okay, das ist der Klang meiner Frustration, meiner Wut und meines krakenbesetzten Gesichts. Hör zu, wie ich diese Orgel hämmere, Hündinnen! Und seine Crew ist wahrscheinlich alle wie, Okay, der Captain gibt wieder ein Schmerzkonzert. Er macht das nur, wenn wir auftauchen, weil Wasser, also tun alle so, als ob es dir gefällt, okay? Sein wütendes Thema und sein Liebesthema sind dasselbe, weil … na ja, weil Liebe und Wut verwandt sind. Wenn er nicht immer noch Gefühle für sie gehabt hätte, wäre er nicht verrückt genug gewesen, seiner Spieluhr zuzuhören, traurig zu werden und seine Frustrationen an einem Musikinstrument auszulassen. Wenn ein Komponist den Soundtrack dazu bringen kann, das Innenleben eines solchen Charakters widerzuspiegeln, die Dinge zu nehmen, die ihn zu einem Individuum machen, und ihm mit Musik eine Stimme geben, wird das Genie einer guten Soundtrack-Komposition wirklich offenbart.
6.) Magnetzünder -
Das Magneto-Thema von X-Men: Erste Klasse , von Henry Jackman schafft es, wie Metal zu klingen und wie zielgerichtetes Schreiten, zwei Dinge, in denen Magneto ziemlich gut ist. Stellen Sie sich vor, wie Michael Fassbender in seinem Magneto-Anzug herumläuft und Metall biegt, als wäre er Toph von Avatar der letzte Luftbändiger auf Geschwindigkeit. Und dann stellen Sie sich vor, wie er alt wird und wie Gandalf aussieht. Ziemlich cool, oder? Ja, das ist Magneto. Eines der besten Dinge an seinem Charakter ist, wie sehr er davon überzeugt ist, dass er Recht hat. Er ist kein Bösewicht in seinen eigenen Gedanken; er ist der Held.
7.) Sephiroth –
Nobuo Uematsus Thema für den Hauptschurken in Final Fantasy 7 ist alles, was ich von einem Bösewicht-Song will – Screaming Latin Chorus, der tatsächlich meinen Namen sagt, während ich Bösewichte? Prüfen! Perkussive Orchesterhits? Prüfen! Hübscher Abschnitt? Prüfen! Ich mag es vorziehen Bürste als Bösewicht, aber ich habe über Dancing Mad geschrieben und wie sehr ich es jetzt mehr als ein paar Mal liebe, und ich liebe auch das Sephiroth-Thema. Zugegeben, wenn ich mich dazu entschließen würde, einen Schurken zu machen, wäre Sara Goodwin, die von einem Screaming Latin Chorus geschrien wird, nicht annähernd so cool wie Sephiroth! Sie müssen den richtigen Namen haben, um richtig Bösewicht zu sein – fragen Sie Tom Marvolo Riddle, der den gesunden Menschenverstand hatte, ihn in Voldemort zu ändern.
Bestien:
1.) Der Krake –
Das originale Beastie aus Fluch der Karibik: Dead Man’s Chest hat ein rasantes und bedrohliches Thema, das (nicht überraschend) das Gebrüll von Waldhörnern um die 3:30-Marke beinhaltet. Ich sage Ihnen, sie sind die Instrumente des Terrors. Mein eigentlicher Lieblingsteil des Kraken-Themas ist der Aufbau, der um 1:30 beginnt und sich in eine pfeifenorgellastige Version verwandelt, die an Davy Jones' Vorliebe für das Spielen der Pfeifenorgel erinnert. Er spielt sogar traurigerweise die Orgel, nachdem der Kraken getötet wurde, was darauf hindeutet, dass er ein gewisses Maß an Zuneigung für die Kreatur hatte. Ganz am Ende des Tracks hört man das Klopfen der Percussion, das den Schlag von Jones' begehrtem Herzen imitieren soll. Kluger Mann, Herr Zimmer!
2.) Der Nazgul –
Die Nazgul waren vielleicht einmal ein Mensch, aber nicht mehr so sehr. Ihre unmenschlichen Schreie waren einige der gruseligsten Geräusche, die ich je in einem Film gehört habe. Die disharmonische Natur der Blechbläser, bevor der unheilige Chor der Verdammten während der Verfolgungsjagden im Hintergrund zu singen beginnt. Die unerbittliche Basslinie in bestimmten Teilen des Tracks ist repräsentativ für die unerbittliche Natur der Nazgul selbst – sie werden nicht aufhören zu jagen. Nun, nicht ohne mit elbischer Wassermagie aus einem Ring der Macht den Fluss hinuntergespült zu werden! Ich weiß, dass es nicht in den Büchern steht, aber ich liebe den Teil immer noch so sehr, wo Arwen da steht und den Nazgul wagt. Wenn du ihn willst, komm und hol ihn dir! Die Basslinie, auf die ich mich beziehe, ist um die 4:30-Marke herum zu hören und begleitet den Nazgul oft auf dem Bildschirm.
3.) Backen –
Die Leute nehmen tatsächlich an Vorführungen von Jaws teil, die in öffentlichen Schwimmbädern abgehalten werden, um den zusätzlichen Terror zu erleben, den Horrorfans gerne erleben. Ich persönlich kann damit nicht umgehen. Als Neunjähriger erschreckte ich mich im Urlaub, indem ich an Haie dachte und in einem Hotelschwimmbad die Augen schloss. Ich war drinnen. Nichts würde passieren. Aber diese Musik und die damit verbundenen Assoziationen reichten aus, um ein neunjähriges Mädchen keuchend im Pool an die Oberfläche zu treiben und zu erwarten, dass ihre Beine von einem Poolhai abgekaut würden. Ja, Couchwölfe und Poolhaie sind sehr gefährliche Biester!
Die Musik, die uns davon abhält, im Wasser zu entspannen.
Ereignisse, Entitäten und dergleichen:
1.) Der Geburtstag von GunxSchwert - Der Hauptgegner in GunxSword ist ein bescheidener alter Mann, der als The Claw bekannt ist. Er ist völlig verrückt und sehr charismatisch und hat am Ende der Serie einen Weg gefunden, die Welt zu retten – er wird sich in den Weltraum stürzen und seinen Willen zerstreuen und jeden mit sich selbst und seiner Vision für die Welt anstecken Zukunft. Er versucht im Grunde, den freien Willen zum Wohle der Allgemeinheit zu beseitigen, und er glaubt wirklich, dass er Recht hat. Er nennt die Veranstaltung The Birthday und hat sogar einen glänzenden neuen Geburtstagsanzug (ja, ich weiß) für die Veranstaltung. Sein Anzug ist ein Schutzschild, aber trotzdem. Dieser Track klingt nach einer wohlhabenden Zukunft, nach Wohlwollen und Glück, aber was er vorhat, wird den individuellen Willen auslöschen. Er liegt so falsch, aber er ist auch so angenehm und glücklich, für das Wohl aller anderen zu sterben … der Wahnsinn des Charakters und das Ereignis werden in diesem Track gut eingefangen.
Hallo! Ich bin ein verrückter alter Mann, der den verdammten Mond geflogen ist!
2.) Ra und seine Prozession von Stargate –
X-Men-Stammbaumdiagramm
Ra, das außerirdische Wesen und seine Truppe bewohnen menschliche Körper und richten ein gutes Stück Verwüstung an, halten die Einheimischen versklavt usw. Das Chorthema, das seinen Aufstiegsversuch am Ende des Films begleitet, fängt seine Bedrohung gut ein. Dies ist ein Wesen, das in der Lage ist, ein ganzes Volk mit seiner außerirdischen Technologie zu unterwerfen. Je schlimmer die Dinge werden, desto mehr steigert der Refrain den Gesang.
Es funktioniert wirklich gut, das Publikum auf die Gefahrenstufe der Charaktere aufmerksam zu machen. Der Soundtrack von David Arnold ist einer meiner Favoriten, und der Ra-Gesang taucht auch in anderen Tracks auf. Während das Thema Ra repräsentiert, dient es auch als Kampfthema und steht auch für die anderen Außerirdischen. Es ist repräsentativer für die allgemeine Bedrohung für die Protagonisten als für den Antagonisten selbst, und deshalb habe ich mich entschieden, es unter Ereignisse und Entitäten zu kategorisieren, anstatt einzelne Antagonisten.
3.) Das Intro von The 7th Guest –
Dieses Videospiel hat einen wirklich coolen Intro-Song, der weitaus repräsentativer für das Haus selbst und seine eindringlichen ist als für eine einzelne Person. Das Spiel war ein Rätsel lösendes Mystery-Spiel und enthielt mehrere Zwischensequenzen, in denen Teile der Handlung gespielt wurden. Es lag am Spieler, nicht nur die Rätsel, sondern auch die Handlung herauszufinden. Der Soundtrack zu The 7th Guest wurde von The Fat Man (das ist wirklich sein Musikname. Ich verspreche!) komponiert und enthielt Grusel, Horror, Comedy und einen Hauch von Rock.
Ich hoffe, dieser Artikel gibt jedem, der sich für die dunklere Seite von Soundtracks interessiert, einen anständigen Ausgangspunkt, und wenn Sie einen Vorschlag für etwas haben, das ich mir anhören oder einbeziehen sollte, oder ein Idiot dafür bin, nichts davon zu wissen (Scherz – ich liebe dich, Das Internet!), bitte kommentieren Sie unten oder tweeten Sie mir!
Sara Goodwin hat einen B.A. in Klassischer Zivilisation und einen M.A. in Bibliothekswissenschaft von der Indiana University. Einmal machte sie eine archäologische Ausgrabung und fand tolle antike Sachen. Sara genießt ein Sammelsurium von Pan-Nerd-Unterhaltung wie Renaissance-Märkte, Anime-Konventionen, Steampunk sowie Science-Fiction- und Fantasy-Konventionen. In ihrer Freizeit schreibt sie Dinge wie Märchenhaiku, Fantasy-Romane und schreckliche Gedichte darüber, von einäugigen Opossums verfolgt zu werden. In ihrer anderen Freizeit verkauft sie Nerdware als Mit einem Körnchen Salz Designs , Tweets , und Trommeln .
—Bitte beachten Sie die allgemeinen Kommentarrichtlinien von The Mary Sue.—
Folgst du The Mary Sue auf Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ ?
