Ob es ein fröhlicher Popsong oder eine introspektive Ballade ist, der rechte Nadelstich kann eine gute Szene zu einer unvergesslichen machen. Wir sind hier große Fans von Nadeltropfen DiariodeunchicotraDownloader Deshalb haben wir einige unserer Favoriten aus dem Jahr 2023 zusammengestellt.
Einige dieser Lieder stammen aus TV-Folgen, andere sind in Filmen zu finden. Für einige Filme und Serien gab es am Ende mehrere Einträge, aber wir können nichts dagegen tun, wenn dies bei einigen Geschichten der Fall ist vor allem tolle Soundtracks ! Alle diese Songs wurden nicht nur ausgewählt, weil sie für sich genommen gut sind (obwohl sie es sind), sondern weil sie die perfekte Wahl für die Szene sind, die sie begleiten.
Eine kurze Warnung: Die Klappentexte, die unseren Empfehlungen beiliegen, können Spoiler für die Filme und Shows enthalten, in denen sie vorkommen. Das Vorgehen erfolgt auf eigene Gefahr!
Hier sind die 16 besten Nadeltropfen des Jahres 2023!
„Cornflake Girl“ von Tori Amos ( Gelbe Jacken Staffel 2, Folge 1)
Gelbe Jacken Staffel 2 dreht sich alles um Verrat, und „Cornflake Girl“ von Tori Amos der am Ende der Premiere der zweiten Staffel spielt, gibt den Ton an. Das Lied basiert auf einer Müsli-Analogie, die Amos und ihre Freunde erfunden haben: Mädchen, die dich verraten, sind so häufig wie Cornflakes, während wahre Freunde so selten sind wie Rosinen. Es ist an sich schon ein fantastisches Lied – eines der besten von Amos – aber es spielen zu hören, während Shauna ihren ersten Bissen von Jackies Körper nimmt? Perfektion. ( Julia Glassman )
„Eye Know“ von De La Soul feat. Otis Redding ( Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem )
TMNT: Mutant Mayhem ist randvoll mit einem atemberaubenden Soundtrack und einer atemberaubenden Filmmusik, so sehr, dass wir den Soundtrack auf dem Heimweg abgespielt haben, als wir nach dem Ansehen des Films ins Auto stiegen.
Wenn ich jedoch einen einzigen Moment im Film auswählen müsste, der dieser Liste würdig wäre, dann wäre es das „Eye Know“ von De La Soul mit Otis Redding (gefolgt nah an dieser Kampfszene ). Die Flashback-Szene beginnt mit einem buchstäblichen Nadelstich, als Splinter, zusammengerollt von Jheri, eine Platte auflegt. Unterlegt mit dem Retro-Song, der jahrzehntelange Musikstile überlagert, zeigt die Szene eine Montage aus Splinters Anfängen mit den Schildkröten als kleine Babys – die übrigens im Stil des Films wie kleine entzückende, unförmige Nuggets aussehen.
„Eye Know“ handelt von Liebe und ist voller Anspielungen auf die Popkultur – wie z TMNT ! Wie viele andere Elemente des Films ist das Lied höllisch schwarz und das liebe ich. ( Alyssa Shotwell )
„This Women’s Work“ von Kate Bush ( Unsere Flagge bedeutet Tod Staffel 2, Folge 3)
„This Woman’s Work“ in einer Show wie hören Unsere Flagge bedeutet Tod ist nicht überraschend. Die Serie liebt es, zeitgenössische Musik mit ihrer Zeit zu vermischen, aber der Song ist aufgrund der Mischung der Handlung mit Stede und Ed so bewegend. Hätte ich erwartet, über eine Meerjungfrauenversion von Rhys Darby zu schluchzen, die auf Taika Waititi zuschwimmt, während das Lied im Jahr 2023 lief? Auf keinen Fall, aber es ist das, was diesen Nadelstich für mich so besonders macht und zu einer so bewegenden Ergänzung zum Katalog der Song-Momente des Jahres. ( Rachel Leishman )
„Memory“ aus dem Musical Katzen gesungen von Barbra Streisand ( Die Wunder )
Flerkens, Außerirdische, die wie normale Erdkatzen aussehen, spielen dabei eine große Rolle Die Wunder , sehr zur Freude aller, die den Film sehen. Während einer Szene, in der die Raumstation PEAK in Gefahr ist, überwältigen Flerkenkätzchen die Station, um die Menschen dort zu retten. Um Menschen zu retten, müssen die Flerken ihre Tentakel ausbreiten und die Besatzung der Raumstation „fressen“.
Während alle schreiend aus den Flerkens rennen, ertönt das Lied „Memory“. Katzen Theaterstücke. In Katzen Es ist eine ergreifende und emotionale Ballade. Wie Grizabella, die Katze, die das Lied singt, sind diese Flerkens nur auf der Suche nach Akzeptanz. Es ist so schön und urkomisch. ( DR. Die Mittel )
„Dog Days Are Over“ von Florence and the Machine ( Guardians of the Galaxy Vol. 3 )
Wächter Also f the Galaxy Vol. 3 ist gewichtiger als seine beiden Vorgänger, da sich Rocket Raccoon endlich seiner traumatischen Vergangenheit stellt und sich das Team am Ende auflöst. In der letzten Szene blättert Rocket auf Peters Zune durch Wiedergabelisten zum Thema Jahrzehnte, bis er bei den Nullen angelangt ist, und startet dann eine Tanzparty mit dem Titel „Dog Days are Over“. Die Tanzszene ist ein schöner, kitschiger und erhebender Abschluss der Trilogie. Es ist auch thematisch passend, da die Serie die Zeit mit musikalischen Epochen markiert: die 70er Jahre für die ersten beiden Filme, ein bisschen 90er Jahre für den dritten und die 2000er Jahre für alles, was die Zukunft für unsere liebsten Weltraum-Außenseiter bereithält. ( J.G .)
„Kompliziert“ von Avril Lavigne ( Unterteile )
Unterteile ist eine düstere Komödie das mit vielen Tropen spielt, die in Teenagerfilmen und romantischen Komödien der 90er und 2000er Jahre zu finden sind. Also fast alle seine Lieder stammt aus der Y2K-Ära oder früher.
Gegen Ende Unterteile , gibt es einen Moment, in dem jeder sauer auf die beiden Hauptcharaktere ist, weil sie sie betrogen haben. Hier wählen Charli XCX und Leo Birenberg den angsteinflößendsten Teenager-Song zur Untermalung der Szene – „Kompliziert“ von Avril Lavigne . Als dieses Lied im Kino lief, habe ich laut gelacht, weil es auf die beste Art und Weise so albern war. Dennoch hat die Verwendung des Liedes den Ernst der Lage nicht getrübt. Als jemand, der eine CD dieses Albums (und des schrecklichen, das danach kam) besitzt, bin ich ein großer Fan und völlig voreingenommen. ( ALS. )
„The Great Pretender“ von Freddie Mercury ( Mitreisende Staffel 1, Folge 3)
Manchmal passen ein Lied und eine fiktive Figur so gut zusammen, dass es scheint, als wären sie füreinander geschaffen. Das ist der Fall bei „The Great Pretender“ von Freddie Mercury und Hawkins „Hawk“ Fuller (Matt Bomer) von Fellow Travelers. Das Lied von Freddie Mercury ist ein Cover des Originals aus den 1950er Jahren über eine Person, die vorgibt, dass es ihr gut geht, nachdem ihr Geliebter sie verlassen hat.
Als Mercury es sang, bekam das Lied eine neue Bedeutung, weil er auf der Bühne und vor dem Großteil der Welt vorgibt, jemand zu sein, der er nicht ist. Diese Idee fasst Hawkins perfekt zusammen. Das Lied läuft, während Hawkins darüber lügt, er sei ein verschlossener schwuler Mann, während er sich einem AIDS-Test unterziehen müsse. Er tut so, als wäre alles in Ordnung, auch wenn er innerlich ohne den Mann, den er liebt, stirbt. ( D.R.M. )
„Long Long Time“ von Linda Ronstadt ( Der Letzte von uns Staffel 1, Folge 3)
Oh, Bill und Frank. Obwohl sie nur in einer Episode von zu sehen sind Der Letzte von uns , ihre postapokalyptische Romanze ist eine der bewegendsten Liebesgeschichten des Jahres 2023. Als sie sich zum ersten Mal treffen, Bill spielt Linda Ronstadts „Long Long Time“ am Klavier, und als Joel und Ellie am Ende Bills Truck nehmen, finden sie das Lied in der Warteschlange im Kassettenrekorder. Das Lied spricht sowohl die Romanze zwischen Bill und Frank als auch das Bedürfnis von Joel und Ellie nach Kameradschaft in einer feindlichen Welt an. Die letzte Einstellung der Folge, in der der Vorhang hinter ihnen flattert, fühlt sich an, als würden Bill und Frank dem Duo ihren Segen geben. ( J.G. )
„Ich werde dich immer lieben“ von Dolly Parton ( Priscilla )
Regisseurin Sofia Coppola Priscilla , basierend auf Priscilla Presleys Memoiren, ähnelt stark ihrer ersten historischen Coming-of-Age-Geschichte, Marie Antoinette . Dazu gehört auch der anachronistische, aber unterhaltsame Soundtrack. Der beste Einsatz der Musik kommt jedoch am Ende des Films, wenn Dolly Partons „I Will Always Love You“ über Priscilla läuft, die Graceland verlässt und Elvis verlässt.
Mit knappem Abstand bevorzuge ich die Version von Whitney Houston, aber Dolly hat hier so gut funktioniert. Es ist düsterer und bittersüßer. Partons Auftritt rundete dieses Kapitel in Priscillas Leben perfekt ab. Nachdem ich den Film gesehen habe, möchte ich mehr über das Lied und seine Beziehung zu dem Paar erfahren. Die Geschichte rund um das Lied macht es zu einem der besten Needle Drops des Jahrzehnts. ( ALS. )
„Last Resort“ von Papa Roach ( Gelbe Jacken Staffel 2, Folge 1)
Gelbe Jacken hat zweifellos den besten Soundtrack im Fernsehen. Aber ein Lied passt so gut zu seiner Szene, dass es mir nicht mehr aus dem Kopf geht. Als Jeff das Ausmaß dessen erkennt, was seine Frau Shauna getan hat, zusätzlich zu seinen eigenen grenzwertig illegalen Aktivitäten, erreicht er einen Punkt, an dem er es nicht mehr ertragen kann. Dieser Kerl muss seiner Wut freien Lauf lassen. Er sitzt in seinem Auto und legt ein Lied auf.
Als die erste Zeile von „Last Resort“ von Papa Roach aus seinen Lautsprechern dröhnt, geht er in vollen Rock-Out-Modus. Dieses Lied erinnert an eine bestimmte Zeit in den frühen 2000er Jahren. Es ist Nu-Metal, voller Wut und gilt mittlerweile als Millennial Dad Rock. Als älterer Millennial und Metal-Fanatiker kann ich sagen, dass dieser Song die Ängste dieser Zeit perfekt auf den Punkt brachte. Wir sehen dich, Jeff, und wir verstehen dich. ( D.R.M )
„Light the City Up“ von Cut the Lights ( Spider-Man: Across the Spider-Verse )
Mit dem Spinnenvers Bei Filmen erwarten wir mittlerweile einen absolut unglaublichen Moment mit dem Soundtrack. Glücklicherweise, Quer durch den Spinnenvers hat uns nicht enttäuscht! Im neuesten Teil der Welt von Spider-Man können wir sehen, wie Miles Morales im Spider-Vers vor den meisten seiner Spider-Freunde davonläuft, indem er mit dem Song „Light the City Up“ von Cut the Lights einen beeindruckenden Nadelstich macht. Es ist spannend, lustig und eine der kultigsten Szenen im gesamten Film, die durch „Light the City Up!“ noch viel besser wird. ( R.L. )
'Oh! Sweet Nuthin'“ von Velvet Underground ( Loki Staffel 2, Folge 5)
Einer der kraftvollsten Momente in Loki Staffel 2 ist in Folge 5, als Sylvie Loki sagt, dass sie ihm nicht helfen wird, seine Freunde zurückzubekommen. Während sie in einem örtlichen Plattenladen die Mülltonnen durchstöbert, bemerkt der Ladenbesitzer Lyle: reicht ihr Velvet Underground’s Geladen .
'Oh! „Sweet Nuthin'“ ist ein reichhaltiges Lied mit vielen möglichen Interpretationen, das auf mehreren Ebenen funktioniert Loki . Während sich Sylvies Zeitlinie um sie herum auflöst, steht sie buchstäblich vor dem Nichts, aber das Lied deutet auch auf ihre tiefere Einsamkeit hin. Außerdem ist der Zeitpunkt des Lieds interessant: Sie lebt im Jahr 1982, aber das Album erschien 1970. Die Tatsache, dass Lyle richtig vermutet, dass sie das Lied noch nie zuvor gehört hat, unterstreicht ihren Außenseiterstatus. ( J.G. )
„Murder on the Dancefloor“ von Sophie Ellis-Bextor ( Salzbrand)
Salzbrand , das Anfang/Mitte der 2000er Jahre spielt, enthält alle möglichen ikonischen Needle Drops, darunter „Mr. „Brightside“ von The Killers und eine besonders grausame Karaoke-Überraschung mit „Rent“ von The Pet Shop Boys. Aber der mit Abstand denkwürdigste Nadelstich des Films ist der letzte – und er verleiht einer atemberaubenden Enthüllung den perfekten Touch.
Wie sich herausstellte, tat Oliver nicht nur das passieren um eine Freundschaft mit einem der reichsten Studenten Oxfords zu schließen – er verfolgte Felix akribisch und plante einen grandiosen Plan, um seine Familienmitglieder einzeln auszuschalten, während Oliver am Ende da war, um das Erbe einzusammeln. Endlich erfolgreich, Salzbrand endet damit, dass ein nackter Oliver zu „Murder on the Dancefloor“ durch das Saltburn-Anwesen tanzt (das jetzt legal ihm gehört). Es handelt sich um eine typische Britpop-Hymne der frühen 2000er-Jahre, die nicht nur zur damaligen Zeit passt, sondern sich auch frech auf das Twist-Ende des Films bezieht – und für ein verdammt mitreißendes Finale sorgt. ( Lauren Coates )
Original Gordon in der Sesamstraße
„Savage“ von Megan Thee Stallion ( Dummes Geld)
Angesiedelt in der nicht allzu fernen Vergangenheit, Anfang 2021 (mitten in der COVID-19-Pandemie) Dummes Geld folgt der bizarren wahren Geschichte des GamesStop-Short Squeeze – einer finanziellen Überraschung, bei der sich Redditoren zusammenschlossen, um Hedgefonds-Managern Millionen zu kosten, indem sie die Massen sammelten und in den Penny Stock GameStop investierten.
Obwohl der Soundtrack voller moderner Hip-Hop-Titel wie „Humble“ von Kendrick Lamar ist, ist „Savage“ von Megan Thee Stallion der einprägsamste Titel. Der Film nutzt den schwungvollen, kompromisslosen Titel als symbolischen Schlachtruf für die Protagonisten und heizt die Melodie immer dann an, wenn der „kleine Kerl“ die Reichen und Mächtigen übertölpelt. Kombiniert mit der Tatsache, dass der „Savage“-TikTok-Trend (der im Film vorkommt) damals seine Blütezeit hatte Dummes Geld stattfindet, ist das Lied der perfekte wiederkehrende Gag. ( L.C. )
„Creep“ von Radiohead ( Guardians of the Galaxy Vol. 3 )
Die Soundtracks zu Marvel’s Beschützer der Galaxis Filme sind immer mehr als perfekt. Doch „Creep“ von Radiohead schien etwas ganz Besonderes zu sein. Bei der Eröffnung von Guardians of the Galaxy Vol. 3 , unser geliebter Raketenwaschbär fühlt sich fehl am Platz und isoliert von allen anderen. Also tut er, was jeder verängstigte Teenager aus den 1990ern tun würde, und legt „Creep“ auf. Das Lied ist eine Hymne für alle, die das Gefühl haben, nicht dazuzugehören und sich danach sehnen, Teil von etwas zu sein, das größer ist als sie selbst. Es gibt den Ton für Rockets Geisteszustand und seine Reise durch den Rest des Films vor. ( D.R.M )
„What Was I Made For“ von Billie Eilish ( Barbie )
Barbie, die ihren ersten Atemzug als Frau macht, während Billie Eilishs „What Was I Made For“ läuft, wird mich niemals zum Weinen bringen. Viele Frauen fragen sich immer noch, wofür wir gemacht sind, wofür wir hier sind. Es ist eine komplizierte Frage, aber wir stellen sie auch nicht haben eine Antwort darauf zu haben, und deshalb das Ende von Barbie funktioniert. Der Moment ist atemberaubend und das Lied ist so schön und ergreifend und eines der besten Lieder des Jahres. Es ist ein perfekter Höhepunkt in einem Film voller großartiger musikalischer Momente. ( R.L. )
(Ausgewähltes Bild: Paramount, MGM, Amazon und Max)
