Wir befinden uns im goldenen Zeitalter der Superhelden-Medien, aber während das Marvel Cinematic Universe und andere Live-Action-Filme und -Shows den jüngsten Erfolg des Genres bestimmt haben, haben animierte Superheldenfilme und -Shows am meisten dazu beigetragen, Grenzen zu überschreiten und die Leidenschaft der Menschen dafür zu beleben kostümierte Helden.
Spider-Man: Across the Spider-Verse ist ein weiterer Beweis dafür, dass das beste Medium für Superhelden nicht Live-Action, sondern Animation ist. (Keine Spoiler für Quer durch den Spinnenvers! )
Mehr noch als bei Live-Action haben Regisseure und Animatoren eine immense Kontrolle über die Action und die Visuals von animierten Superheldenfilmen und -shows. Dies ermöglicht es ihnen, unmögliche Manöver durchzuführen, ohne sich darum kümmern zu müssen, dass sie „am Boden bleiben“ oder „realistisch“ bleiben.
Dies funktioniert besonders gut für Superhelden-Medien, da die Protagonisten stärker, schneller und im Allgemeinen „mehr“ als der durchschnittliche Mensch sein sollen. In den Spinnenvers Und jetzt Across the Spider-Verse Erleben Sie einige der unglaublichsten, der Schwerkraft trotzenden Sequenzen, die jemals gedreht wurden, ohne dass Ihnen schwindelig wird. Auch die Tatsache, dass die visuelle Darstellung eher dynamisch als realistisch ist, trägt zum visuellen Reiz des Films bei.
Wie Taten Charakter offenbaren
Das heißt nicht, dass Animationen nur für Kampfszenen gut sind – ganz im Gegenteil.
Regisseur Brad Bird ist für seine intensiven Charaktermomente in seinen Filmen bekannt, in denen die Handlung der Charaktere dazu genutzt wird, Probleme hervorzuheben, mit denen die Protagonisten konfrontiert sind, wie zum Beispiel alternde Körper, mangelndes Wissen um die eigene Stärke oder die allgemeine Angst, die Menschen, die man liebt, nicht darstellen zu können . Er nutzt Superkräfte als eine Metapher zur Erforschung von Familiendynamik, Kapitalismus, Fanboy-Toxizität und vielen anderen Themen die fast zwei Jahrzehnte später immer noch beim Publikum Anklang finden.
Quer durch den Spinnenvers verwendet Animationen, um die Emotionen einer Szene hervorzuheben, wobei Gwen und ihr Vater in ihren gemeinsamen Szenen häufig die einzigen Dinge im Fokus sind, und Die Farbpalette ergänzt die Metapher der Transidentität das ist in Gwens Handlungsbogen verwoben.
beim Eisstockschießen warum fegen sie
Eine Hommage an das ursprüngliche Medium
Während das MCU gute Arbeit bei der Nachbildung einiger der berühmtesten Bilder von Marvel leistet, ermöglicht die Animation es Filmemachern, Comics im wahrsten Sinne des Wortes in bewegende Gemälde zu verwandeln. Die Verwendung verschiedenster Kunststile ermöglicht eine einfache Übersetzung für verschiedene Universen.
Der Spinnenvers Filme sind besonders wirkungsvoll, weil sie nicht nur den animierten Spiderman-Filmen, sondern auch den vielen Shows von den 1960er Jahren bis heute Tribut zollen. Für viele Generationen von Fans waren die Zeichentrickfilme am Samstagmorgen die Art und Weise, wie sie unseren liebsten wandkriechenden Web-Slinger kennenlernten. Es ist nicht nur ein Easter Egg, sondern eine wunderbare Hommage an das Medium als Ganzes und wie Spinnenvers ohne diese früheren Werke nicht existieren würde.
Einzigartige Geschichten
Hinzu kommt, dass es einige Geschichten gibt, die nur im Medium der Animation erzählt werden können.
Während die WB Kids‘ Der Batman Während der Cartoon von Batman-Fans stark verunglimpft wurde, ist eine der besten Episoden der Serie die, in der der Joker versucht, zum gehüllten Kreuzritter zu werden. Diese Geschichte funktioniert nur mit dieser Version des Charakters Der Batman Joker ist viel akrobatischer (kein Wortspiel beabsichtigt). Ich liebe BTAS' Joker, aber er kam im physischen Kampf fast nie an Batman heran.
Und obwohl wir nicht geben können Spinnenvers Trotz allem scheint es unwahrscheinlich, dass das Multiversum erforscht wurde Spider-Man: Kein Weg nach Hause wäre ohne passiert In den Spinnenvers den Weg pflastern.
Synchronsprecher
Ehrlich gesagt, wenn irgendjemand die Fähigkeit von Synchronsprechern schätzt, das Abbild einer Figur einzufangen, dann sind es Superhelden-Fans. Menschen, mit denen aufgewachsen ist Batman: Die Zeichentrickserie oder die Arkham-Spiele oder eines der anderen Dutzende von Projekten, die Kevin Conroy und Mark Hamill haben zusammengearbeitet, um sie höchstwahrscheinlich als DIE Stimmen von Batman und dem Joker zu betrachten. Sie legen die Messlatte unglaublich hoch und es gelingt ihnen nur selten, ihre Leistungen im Animations- oder Live-Action-Bereich zu übertreffen.
Quer durch das Spiderverse würdigte die Rolle, die diese Schauspieler beim Aufbau dieser unglaublichen Charaktere spielen, und brachte sie zurück Spektakulärer Spider-Man Charakter und Synchronsprecher für einen Cameo-Auftritt .
Ja, Animation ist für alle Altersgruppen geeignet
Während Animationen für ein junges Publikum gemacht werden können, ist das Medium oft auch in der Lage, unglaublich düstere, erwachsene Themen zu erkunden. Trotz Shows wie Teen Titans, Batman Beyond, Und Spektakulärer Spiderman Die Besetzung besteht überwiegend aus Teenagern und die Shows sind in der Lage, unglaubliche Handlungsstränge über Sucht, Missbrauch und andere Themen zu entwickeln, die auf nicht ausbeuterische Weise untersucht werden können.
Gleichzeitig ist nicht jede animierte Superheldenserie für Kinder gemacht. Unbesiegbar ist so schrecklich und blutig wie einige der blutrünstigsten Horrorfilme und zeigt, wie gewalttätig Superhelden in der Praxis wären. Aber im Gegensatz zu vielen der Live-Action-Grimdark-Superhelden, deren Kostüme häufig entsättigt werden, um dieser „dunkleren“ Ästhetik zu entsprechen, Unbesiegbar sorgt dafür, dass die Farben unglaublich gesättigt bleiben, wodurch Blut und blaue Flecken noch deutlicher sichtbar werden.
Was ist Ihr liebster animierter Superheldenfilm/Ihre liebste animierte Superheldenserie? Kommentiere unten!
(Ausgewähltes Bild: Sony Pictures Releasing)
