Das Interessanteste am „Clone High“-Revival ist, wie es seine Identitätskrise bewältigt

  Die wichtigsten sieben des Clone High-Neustarts auf MAX.

Vor Max Hoch klonen „Revival“ wurde letzten Monat veröffentlicht und knüpft dort an, wo die ursprüngliche Staffel von 2002 aufgehört hatte. Ich erinnere mich, dass Clips davon im Internet herumschwirrten, nämlich Memes über einen seiner Hauptcharaktere, JFK. Da ich zu jung war, um die Sendung bei ihrer Erstausstrahlung zu sehen, erfuhr ich durch Osmose durch diese Clips davon, wobei mir klar wurde, dass es sich in hohem Maße um ein Produkt seiner Zeit handelte. Die abgehackten Animationen, der lässige Humor und natürlich der schmuddelige Gitarrensoundtrack (der an und für sich teilweise eine Parodie war) gehörten alle zu der Kultur der frühen 2000er Jahre, an die ich mich noch vage erinnerte. Ich schaue mir die Lieblingssendungen meiner Cousins ​​auf MTV an .

Als ich mich also dazu entschloss, dem Revival eine Chance zu geben, ging ich trotz seines Kultstatus ohne jede persönliche Leidenschaft darauf ein. Ich war nur neugierig wie sie einer Show Leben einhauchen würden dass, nach allen Maßstäben, War eine kultige Lieblingssendung, so nischenmäßig, dass viele Leute noch nie davon gehört hatten, als sie noch lief, und die nach nur einer Staffel mit einem Cliffhanger endete, aber so beliebt, dass die Fans sie liebten tat Ich möchte, dass es sehr lautstark darüber gesprochen wird. Zusammen mit anderen Shows, die neu gestartet und wiederaufgenommen werden, passt es sicherlich in die nostalgische Nische, aus der jeder Kapital schlagen möchte.

Doch das Kernthema der Serie – historische Persönlichkeiten zu klonen und sie gemeinsam auf die High School zu schicken, damit sie zu Marionettenführern der Regierung „herausgebildet“ werden können – war in der Moderne schon immer eine schwierige Angelegenheit, denn so etwas ist es Der Humor ist nicht mehr „mit der Zeit“. Sie haben dies in der ersten Folge angesprochen, und ehrlich gesagt denke ich, dass sie ihr Bestes gegeben haben. Ich lachte.

Aber vor allem fragte ich mich, als ich ganz auf dem Laufenden war: Musste diese Erweckung stattfinden? Für wen ist das? Kann es überhaupt in die moderne Fernsehkultur passen – und wenn ja, wie?

2023 Jump Street

Hoch klonen gaben sich stets große Mühe, zu zeigen, dass ihre Besetzung nur eine flüchtige Ähnlichkeit mit ihren „Klonvätern und Klonmüttern“ aufwies. Offensichtlich war der echte Abe Lincoln kein unglücklicher Idiot, und die echte Jeanne d'Arc war kein atheistischer Gothic mit einer Vorliebe für glücklose Idioten. Diese Show sollte immer auf einem Gimmick aufbauen, der den Machern künstlerische Freiheiten einräumte, um damals beliebte Teenie-Shows zu parodieren und gleichzeitig auf ihre eigene Art hervorzustechen.

Wenn man jedoch echte historische Menschen parodieren will, verärgert man zwangsläufig echte moderne Menschen. Ein typisches Beispiel dafür war die Figur Gandhi, Abes bester Freund und als Partylöwe mit ADD die beständigste Quelle komischer Erleichterung in der Serie. Ich meine, verdammt, in diesem Supercut Das allererste, was er sagt, ist: „Ich mag mein Humping, so wie ich meine Martinis mag: trocken.“ Es sollte daher nicht überraschen, dass das indische Parlament fast unmittelbar nach der Erstveröffentlichung der Show im Jahr 2003 protestierte gegen diese Show im wahrsten Sinne des Wortes .

Jetzt, im Jahr 2023, sind die Klone alle aus der kryogenen Stasis befreit, nachdem ein Abschlussball fehlgeschlagen ist. außer für Gandhi, der auf unbestimmte Zeit im Gefrierschrank gelassen wurde. Dies ist ein wiederkehrender Gag in der Wiederaufnahme: Jemand wird sich beiläufig fragen, wo Gandhi ist, der Blick fällt auf ihn, eingefroren im Kühlschrank des Abschlussballs, und dann geht die Show weiter. Im Interview mit Polygon , sagte Co-Showrunnerin Erica Rivinoja Das war ihre Art zu sagen: „Wir hören dich.“ um eine weitere Absage zu vermeiden – sowohl im übertragenen als auch im wörtlichen Sinne.

Und tatsächlich gibt sich die gesamte erste Folge große Mühe, dem Publikum zu vermitteln, was die Show ist nicht wird wieder das sein, was es einmal war. Während die alten Klone eingefroren wurden, wurde eine neue Generation geboren und großgezogen, darunter Harriet Tubman und Frida Kahlo, ein bestes Freundinnenpaar aus Starstudentin und Künstlerrebellin. Sie sind auch zwei der beliebtesten Studenten, die den Neuankömmlingen die soziale Bühne bereitet haben: Genau wie in 21 Jump Street Soziales Bewusstsein ist die neue Normalität, und all die groben Normen der Vergangenheit können Sie zu einem sozialen Außenseiter machen.

Der käfigige Student Topher Bus erklärt Abe dies und stellt sich dabei informell als Aushängeschild von Menschen dar, die von Natur aus problematisch sind. Er ist schließlich Christoph Kolumbus; Die Namensänderung war für ihn die einzige Möglichkeit, ein gesellschaftliches Leben zu sichern. Mit großer Qual korrigiert er weiterhin Abe, der ständig einen Fehler nach dem anderen begeht (d. h. immer noch die Angewohnheit hat, Dinge abwertend als „schwul“ zu bezeichnen), sehr zum Leidwesen von Joan, deren soziales Bewusstsein sie nun automatisch zu einer der Coolen macht Kinder.

Allein bei all dem gibt es viel zu entpacken. Zum einen ist es unsere reflexartige Reaktion, unsere Augen angesichts solch unbeschwerter Darstellungen von Harriet Tubman und Frida Kahlo zu verengen. Und doch lässt sich die Show absichtlich mit der Begründung „Jeder und jeder wird gleich behandelt“ durch. Indem sie diese Mädchen beliebt machen, vermeiden sie darüber hinaus weitgehend die Art von beleidigenden Witzen, die wir erwarten würden. Das Erschreckendste an ihnen ist die Frage, ob wir solche wichtigen historischen farbigen Frauen überhaupt mit so unbeschwerter Kreativität darstellen „sollten“, und das … ist eine Diskussion, die mehr als einen einzigen Artikel verdient.

Wenn überhaupt, war ich es in der Hinrichtung am meisten Uneinigkeit über Konfuzius als einziger asiatischer Darsteller (ohne eingefrorenen Gandhi). Einerseits liebte ich ihn: seine Persönlichkeit, sein Charakterdesign, seine Freundschaft mit JFK – er war auf der Leinwand immer eine Freude. Andererseits musste ich die Augen verdrehen, weil Kurs Sie würden das chinesische Schriftzeichen zu einem technikbesessenen E-Boy machen. Darüber hinaus wurde er von derselben Person geäußert, die auch bei der TV-Adaption von „ In Amerika geborener Chinese , womit ich schon einige Probleme hatte aufgrund einer Bevorzugung „asiatischer“ Tropen, die sich verkaufen.

Aber wenn man das alles aufschreibt, fühlt es sich fast lächerlich an, es zu kommentieren, denn diese Verschmelzung von „damals“ und „heute“ ist einfach von Natur aus umständlich zu durchqueren. und mit einigen anderen Serien verglichen , Hoch klonen macht es einigermaßen gut. Sie erkannten an, dass sich die Zeiten geändert haben und man mit Beleidigungen keine Witze mehr machen kann, dass Nicht-Weiße nicht automatisch ein Knackpunkt für Witze sind und dass Frauen tatsächlich Freundinnen sein können. Dies lässt dann Raum für die Untersuchung der Show andere Handlungspunkte, auf die Co-Showrunner Erik Durbin näher eingeht:

„Diese Shows damals waren so etwas wie Teenager, die sich auf ihre Gefühle einließen und sich auf diese Weise ausdrücken konnten, [was] eine Art neue Sache war. Also [im Original] ist es so: OK, das könntest du einfach tun, „Durbin erzählt OnlineSpiel. „Jetzt muss man so viele Ebenen hinzufügen, denn […] die Idee, sich für Gefühle zu interessieren und all das, der Wortschatz dafür, den jeder in jungen Jahren hat, ist einfach explodiert; es ist jetzt aus den Charts verschwunden.

„Ich denke, im Allgemeinen ist das gut für diese Show. Weil es so viel mehr Mainstream ist, wird es besser verstanden. Und ich denke, das ist ein Beweis dafür, warum man losziehen und es im Weltraum schaffen kann, wie in der dystopischen Welt oder was auch immer. Man kann es in ein Genre einordnen, denn es gehört jetzt einfach zum Vokabular von jedem, der so ist.“

Und das ist alles schön und gut. Also haben wir das „Ist“ geklärt Hoch klonen absichtlich stumpf?“ Frage. Da bleibt uns nur noch eine Frage: Ist es gut? Zumindest gut genug, um eine Wiederbelebung zu rechtfertigen? Und egal, spielt das überhaupt eine Rolle?

Wo bleibt uns das?

Während die Show zum Zeitpunkt der Veröffentlichung dieses Artikels noch läuft, muss ich sagen, dass sie nach dem, was ich gesehen habe, völlig in Ordnung ist. Heutzutage fällt es in den Bereich vieler Zeichentrickfilme für „Erwachsene“: vollkommen in Ordnung, nicht mehr und nicht weniger. In mancher Hinsicht ist es hervorragend, in anderer Hinsicht ist es einfach mittelmäßig. Die Episode, in der sie Joan zwingen, ihre Probleme mit Cleo zu lösen, ist lustig und interessant; Die Episode über Teenagerangst fühlt sich an, als käme sie direkt daraus Großer Mund .

Also, aus meiner Sicht, Hoch klonen ist eine weitere recht anständige Zeichentrickserie und eine weitere anständige Serie über Teenager geworden, wobei das vielleicht Interessanteste daran die Art und Weise ist, wie sie ihre Identitätskrise bewältigt. Ich sage das ohne Respektlosigkeit gegenüber den Autoren; Sie machten es immer noch lustig und druckvoll genug, um mein Interesse zu wecken.

Ich nehme an, angesichts all der Streiks und Verhandlungen, die im Gange sind Ich habe einfach das Gefühl, dass die kreativen Talente und Leidenschaften eines jeden Teams besser in originelle Projekte investiert werden sollten. Netzwerke priorisieren Neustarts und Wiederbelebungen, weil sie wissen Sie werden einen gewissen Prozentsatz an garantierten Aufrufen einbringen, aber zu diesem Zeitpunkt sind wir einfach so mit ihnen überschwemmt, dass selbst die besten mitten in der Überlastung ein wenig an Zugkraft verlieren. Letzten Endes aber denke ich, dass es das ist, was die Netzwerke wollen: garantierte Ansichten über etwas Neues.

In diesem Sinne, Hoch klonen ist genau dort, wo es sein muss. Und ich denke, wir sollten zumindest seine Fähigkeit feiern, über das Ausgangsmaterial hinauszugehen, ohne sich selbst zum Arsch zu machen.

(Ausgewähltes Bild: MAX)